Sconti sui biglietti

Le riduzioni sono valide per gli spettacoli della stagione 2024/25.

COME ACCEDERE ALLE PROMOZIONI
I possessori della tessera Vieni a Teatro 2025 possono accedere alle tariffe convenzionate esibendo la tessera presso la biglietteria del Teatro Strehler.
La tessera consente l’accesso in sala con biglietto ridotto dal lunedì al giovedì a esclusione dei giorni festivi e prefestivi.

INFO E ORARI BIGLIETTERIA

 
*A eccezione di MITO SettembreMusica; IMMERSIONI; Festival MiX; La Fil – Filarmonica di Milano; Next; Dance me to the end of the world; Milano per Gaber; Milano Flamenco Festival e gli spettacoli de Il Teatro tiene Banco.

Se sei in possesso della Carta Giovani Nazionale puoi acquistare in riduzione gli spettacoli della stagione 2024/25. 
Puoi accedere alle tariffe convenzionate direttamente online, selezionando la tariffa Carta Giovani Nazionale e caricando la foto della Carta, o esibendo la Carta Giovani Nazionale presso la biglietteria del Teatro Strehler.

INFO E ORARI BIGLIETTERIA

*A eccezione di MITO SettembreMusica; IMMERSIONI; Festival MiX; La Fil – Filarmonica di Milano; UNPRINTED. Quello che non ti dicono; CARDIO DRAMA. Spettacolo semiserio su un organo quasi perfetto; Dance Me to the End of the World; Milano per Gaber; Milano Flamenco Festival e gli spettacoli de Il teatro tiene banco.

Grazie al sostegno di Regione Lombardia, e in particolare al Bando Avviso Unico Cultura 2018, la nostra biblioteca può mettere a disposizione del pubblico la sua raccolta di periodici teatrali: una collezione di circa 200 riviste, italiane e straniere, alcune di difficilissima reperibilità sul territorio nazionale, anche risalenti all’Ottocento. Un unicum in Italia per vastità, completezza e rilievo per la storia del teatro.

La raccolta, che si è costituita lungo la nostra storia, conta oltre cento testate e contiene testi drammaturgici, informazioni sulla vita teatrale nazionale e internazionale, recensioni, saggi critici e articoli d’approfondimento.

La finalità primaria del progetto è stata quella di assicurare la reperibilità di un cospicuo corpus di periodici a studenti, studiosi, appassionati e ricercatori, rendendo così accessibile, in un unico luogo fisico, una collezione bibliografica teatrale estremamente significativa per qualità e ampiezza.

Oltre all’inserimento delle testate nell’OPAC SBN, è stato effettuato lo spoglio di circa 600 articoli selezionati per il loro interesse culturale (saggi critici, focus monografici, recensioni, testi drammaturgici, interviste), con particolare attenzione alla storia del Piccolo, ai nostri spettacoli più celebri e ai fondatori Giorgio Strehler e Paolo Grassi.

Gli articoli selezionati offrono spaccati trasversali sulla storia delle arti performative, del costume e dei media e fanno affiorare tanti degli svariati intrecci culturali che, a partire dalla metà del Novecento, hanno segnato l’evoluzione del nostro teatro in relazione allo scenario milanese e al più ampio contesto internazionale.

Fra i numerosi contributi che possono essere citati per il loro rilievo nell’ambito degli studi teatrali si possono indicare:

• Vito Pandolfi, Vicende della vita e dell'opera di Brecht, «Sipario», I/1, 1946, pp. 40-41
• Luciano Lucignani, Stanislavski, Shakespeare e realismo. Un esempio pratico di come il regista russo applicava il suo "metodo", tanto famoso quanto poco conosciuto, «Sipario», IV/43, 1949, pp. 13-15 e 74-75
• Eligio Possenti, Le recite a Parigi del più grande attore italiano Ruggero Ruggeri. Miracolo dell'arte scenica, «Il Dramma», XXVI/112, 1 luglio 1950, pp. 30-31
• Arturo Lazzari, Umanesimo di Brecht, «Il Dramma», XXXII/239-240, agosto settembre 1956, pp. 83-85
• Luigi Pestalozza, Regia e opera, «Sipario», XIX/224, 1964, pp. 5-13
• Jan Kott, Teatro e letteratura, «Sipario», XXIII/264, 1968, pp. 6-9
• Bernard Dort a colloquio con Peter Stein, «Sipario», XXVIII/320, 1973, pp. 30-33
• Franco Perrelli, Incontrare Strindberg, «STILB», I/6, 1981, pp. 21-30
• Ruccello. Una drammaturgia sui corpi [intervista], «Sipario», XLI/466, 1987, pp. 70-74.

Non mancano inoltre articoli “d’autore”, fra i quali emergono:

• Eugenio Montale, La malattia del copione, «Sipario», I/2, 1946, pp. 9-10
• Luigi Pirandello, Eleonora Duse, «Il Dramma», XLII/362-363, novembre-dicembre 1966, pp. 65-71
• Giovanni Testori, Io e Amleto, «Sipario», XXVI/299, 1971, p. 29
• Dario Fo, Giù le mani dalla maschera, «Sipario», XLIII/482, 1988, pp. 38-40
• Peter Brook, L'arte come veicolo. Il teatro di Grotowski tra ricerca antropologica e ideale artistico, «Sipario», XLIII/482, 1988, pp. 54-55
• Franco Parenti, L’attore oggi, «Sipario», XLIII/482, 1988, pp. 66-67.

Considerevole è anche il numero di contributi che riguardano il nostro teatro e i suoi protagonisti più da vicino, fra questi:

• Paolo Grassi, Una città italiana ha il “suo” teatro, «Sipario», II/14, 1947, pp. 11-12
• Nico Pepe, Giro artistico europeo del Piccolo Teatro di Milano. Noi e loro con i Sei personaggi. Appunti di un attore, «Il Dramma», XXIX/179, 1953, pp. 55-59
• Intervista a quattr'occhi con Paolo Grassi: "Siamo riusciti a non far fumare i Milanesi a teatro", «Sipario», X/110, 1955, pp. 2-3
• Tullio Kezich (a cura di), Il diritto di sbagliare. A colloquio con Giorgio Strehler all'indomani delle sue dimissioni dal Piccolo Teatro, «Sipario», XXIII/268-269, 1968, pp. 27-28
• Giorgio Strehler, Ha un senso far teatro alla TV?, «Sipario»,XXVI/300, 1971, pp.16-17
• Giorgio Strehler, Un teatro nuovo per affermare la vita, «Sipario», XXXIV, 399/400, 1979, pp. 3-9
• Flavia Foradini, Una ricerca ininterrotta di Strehler su Verdi, «Sipario», XLIII/489, 1989, pp. 48-50.

Un format per instaurare un rapporto nuovo con il luogo teatrale e con il modo di fruire lo spettacolo in quanto evento sociale. È possibile fare in modo che, anche chi non è “dell’ambiente”, possa vivere il teatro in una dimensione comunitaria, di scambio e di convivialità?

Per la stagione 2023/24 sono nati così tre percorsi tematici – Dal libro allo spettacolo, La ricerca della felicità e Uccidere i Maestri – rivolti a un pubblico giovane che abbia voglia di chiacchierare dopo lo spettacolo, bevendo qualcosa in compagnia al bar del teatro.

Gli incontri vogliono abbattere la distanza che di solito si crea tra chi fruisce e chi crea, cercando di avvicinare sempre di più la scena a un pubblico eterogeneo, vasto e curioso. Una situazione ideale per riflettere sullo spettacolo insieme a chi lo ha ideato e porre domande alle artiste e agli artisti in un contesto informale e accogliente.

Percorso #1 – Dal libro allo spettacolo
Trilogia della città di K. – martedì 5 dicembre 2023, ore 19.30 | Teatro Studio Melato
Ho paura torero – giovedì 1° febbraio 2024, ore 19.30 | Teatro Grassi
Il fuoco era la cura – venerdì 24 maggio 2024, ore 20.30 | Teatro Studio Melato

Percorso #2 – La ricerca della felicità 
Il Ministero della Solitudine – venerdì 15 dicembre 2023, ore 20.30 | Teatro Grassi
Bidibibodibiboo – venerdì 1° marzo 2024, ore 20.30 | Teatro Grassi
Every Brilliant Thing – mercoledì 29 maggio 2024, ore 20.30 | Teatro Studio Melato

Percorso #3 – Uccidere i Maestri
COME TREMANO LE COSE RIFLESSE NELL’ACQUA – martedì 13 febbraio 2024, ore 19.30 | Teatro Studio Melato
Giorni felici – giovedì 14 marzo 2024, ore 19.30 | Teatro Grassi
Jérôme Bel – venerdì 19 aprile 2024, ore 20.30 | Teatro Studio Melato

Festival Presente indicativo | Milano Porta Europa
La Obra – venerdì 10 maggio 2024, ore 20.30 | Teatro Studio Melato
La posibilidad de la ternura – martedì 14 maggio 2024, ore 21 | Teatro Studio Melato
Rohtko – giovedì 16 maggio 2024, ore 19 | Teatro Strehler
MOTHERS A SONG FOR WARTIME – domenica 19 maggio 2024, ore 18 | Teatro Studio Melato
 

Il Piccolo si veste di BLACK, per 24 ore!
 

Venerdì 29 novembre scopri le tantissime promozioni sugli spettacoli della stagione 2024/25.

*Durante la giornata le promozioni sono soggette a variazioni. Le promozioni sono valide solo per l'acquisto online.

Sconti su biglietti e abbonamenti.

Le riduzioni sono valide per gli abbonamenti e per gli spettacoli indicati della stagione 2023/24.

COME ACCEDERE ALLE PROMOZIONI
Gli Associati e i Sostenitori de Il Circolo dei Lettori di Milano possono accedere alle tariffe convenzionate direttamente online o esibendo la tessera de Il Circolo dei Lettori presso la biglietteria del Teatro Strehler.
Gli abbonamenti a tariffa ridotta sono acquistabili previa presentazione di documento di identità in corso di validità al momento dell’acquisto.
L’ingresso in sala con biglietti di abbonamento in riduzione è soggetto alle verifiche del personale del teatro.

INFO E ORARI BIGLIETTERIA

*L’Abbonamento ORO e la Card Natale sono liberi, puoi condividerli con chi desideri e venire al Piccolo in compagnia. E se cambi idea puoi annullare e/o spostare gratuitamente i tuoi biglietti fino alle ore 18 del giorno precedente la recita. Sono validi senza limiti per tutti gli spettacoli in abbonamento della stagione 2023/24.

Restano invariate le agevolazioni in essere per gli under 26 e gli over 65 (Abbonamento Oro 4 spettacoli €88; Abbonamento Oro 8 spettacoli €166).

Gli abbonamenti possono essere utilizzati in biglietteria, in biglietteria telefonica al numero 02 21126116 e online.

**La Card Natale sarà in vendita da novembre 2024. 

Absolute Beginners – C’è sempre una prima volta (in platea) è il progetto aperto a tutte e tutti i cittadini, senza distinzioni di età o provenienza, che non sono mai stati al Piccolo.

Anche nella stagione 2023/24, abbiamo aperto le nostre porte a una nuova comunità di spettatrici e spettatori che, per i motivi più diversi, non hanno mai avuto l’occasione di avventurarsi tra le quinte di un palcoscenico.
Il programma prevede la visione di tre spettacoli, preceduti o seguiti da un incontro con gli artisti, la scoperta degli spazi del teatro – dal palcoscenico alla sartoria – e un momento di condivisione finale.

Quattro i percorsi possibili per gli Absolute Beginners della stagione 2023/24 e un programma speciale per la comunità creato dall’esperienza della prima edizione.

Percorso #1 
La pulce nell’orecchio – mercoledì 22 novembre 2023, ore 20.30 | Teatro Strehler
L’albergo dei poveri – mercoledì 20 marzo 2024, ore 20.30 | Teatro Strehler
Zio Vanja – mercoledì 17 aprile 2024, ore 20.30 | Teatro Strehler

Percorso #2 
Diari d’amore – mercoledì 22 novembre 2023, ore 20.30 | Teatro Grassi
Il Ministero della Solitudine – mercoledì 13 dicembre 2023, ore 20.30 | Teatro Grassi
Bidibibodibiboo – mercoledì 28 febbraio 2024, ore 20.30 | Teatro Grassi

Percorso #3 
Ho paura torero – martedì 23 gennaio 2024, ore 19.30 | Teatro Grassi
La locandiera – giovedì 22 febbraio 2024, ore 19.30 | Teatro Strehler
Re Chicchinella – giovedì 21 marzo 2024, ore 19.30 | Teatro Studio Melato

Percorso #4
COME TREMANO LE COSE RIFLESSE NELL’ACQUA – giovedì 22 febbraio 2024, ore 19.30 | Teatro Studio Melato
Jérôme Bel – giovedì 18 aprile 2024, ore 19.30 | Teatro Studio Melato
Il fuoco era la cura – mercoledì 22 maggio 2024, ore 20.30 | Teatro Studio Melato


Absolute Beginners vuole scardinare gli stereotipi legati alla fruizione culturale, ma soprattutto mostrare come ancora oggi il teatro abbia la capacità di parlarci del mondo che ci circonda ed essere un luogo vivo, di condivisione e di scambio. Un nuovo teatro per un nuovo mondo da scoprire con occhi completamente aperti ma irrequieti allo stesso tempo, per una prima volta indimenticabile.
 

In attesa di scoprire dalla platea come Claudio Longhi, con la complicità di Lino Guanciale e di tutto il cast di Ho paura torero, ha dato voce al romanzo di Pedro Lemebel, nella stagione 2023/24 abbiamo ideato un ricco percorso a tappe per conoscere più da vicino questo autore, la sua figura “rivoluzionaria” e iconica, ma anche la cultura, la storia e l’evoluzione che hanno accompagnato il Cile dalla dittatura di Pinochet a oggi.

Di seguito tutte le iniziative – dagli incontri alla lettura integrale a puntate del romanzo, dagli approfondimenti ai contenuti speciali – che hanno affiancato, talvolta intrecciandolo, l’intero processo creativo dello spettacolo fino al debutto dell’11 gennaio 2024 al Teatro Grassi.
 

ll racconto visivo dell’evento teatrale, nella sua complessità, scaturisce dal convergere di articolati processi creativi. Nell’accostarsi al concetto di tutela, Immaginari visivi per un teatro di relazioni si è posto il fine di preservare e valorizzare migliaia di immagini che documentano tali attività, gli agenti e le realtà ad esso legate.

Il progetto, vincitore di Strategia Fotografia 2022, promosso dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura, ha visto la collaborazione con Accademia Teatro alla Scala, Cooperativa CAeB, I-Crea Academy - Fondazione ITS, Soprintendenza Archivistica e Bibliografica della Lombardia

Il progetto parte da alcune questioni chiave: quali sono i processi che, nella creazione della memoria teatrale, vengono posti in luce e quali restano oscuri, invisibili alle forme di ripresa? Come tutelare e analizzare la traccia delle attività interne ed esterne al teatro, nell’irradiarsi dei rapporti con altre realtà istituzionali?
Prendendo in analisi problematiche conservative che dai materiali fotografici storici si innestano nel presente ci siamo interrogati sulle forme, sul contesto e sulle motivazioni della tutela. La posta in gioco è stata quella di preservare i materiali documentali facendo riaffiorare complessità e articolazione del contesto produttivo.
L’intervento principale si è focalizzato sul riordino di una sezione dell’archivio fotografico, il fondo personale di Luigi Ciminaghi, prendendo in esame i materiali nella loro consistenza fisica e nelle composite tracce di narrazione a essi soggiacenti. Si è poi investigata l’attività corrente dell’ente interrogandosi sulle possibili forme di documentazione dei corsi della Scuola di Teatro Luca Ronconi.

Luigi Ciminaghi e altri teatri

La pratica del racconto visivo oggi

Il progetto è vincitore di Strategia Fotografia 2022, promosso dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura

Con l’intento di allargare l’esperienza teatrale “oltre la scena” e il momento della rappresentazione, valorizzando reti culturali e sociali, lo spettacolo Ho paura torero per la regia di Claudio Longhi è accompagnato dalla lettura integrale a puntate dell’omonimo romanzo di Pedro Lemebel.

A partire da una storia d’amore spietatamente sovversiva e ambientata nella primavera cilena del 1986 sotto la dittatura di Pinochet, lo spettacolo presenta un murale rutilante di narrazioni incrociate, in bilico tra sogno e storia, fuga fantastica e violenta quotidianità, che racconta, nel viluppo che unisce eros e politica, la parabola ineluttabile del desiderio.

La lettura integrale si articola in cinque incontri di 50’ ciascuno, ognuno dedicato a una parte del romanzo, da novembre 2023 a gennaio 2024: i primi quattro appuntamenti si svolgono nelle biblioteche dei Municipi, in librerie indipendenti o in altri spazi ancora, mentre l’ultima puntata ha luogo al Teatro Grassi.
Protagonisti delle letture sono le attrici e gli attori della compagnia: Lino Guanciale, Daniele Cavone Felicioni, Francesco Centorame, Michele Dell’Utri, Diana Manea, Mario Pirrello, Arianna Scommegna, Giulia Trivero.
Scivolando tra le pagine chiassose e taciturne, arrabbiate e struggenti, ciniche e innamorate di Ho paura torero, la pratica della lettura ad alta voce, nell’esaltare la fisicità della parola, permette una prima suggestiva immersione nel romanzo, in attesa della sua messinscena al Teatro Grassi dall’11 gennaio all’11 febbraio 2024. E diventa un prezioso momento di socializzazione che attiva una vitale esigenza di comunità.
 

LE LETTURE DI NOVEMBRE E DICEMBRE 2023

LETTURA INTEGRALE: PUNTATA FINALE